巴里·林登的幕后花絮

关于巴里·林登的幕后花絮的讨论正在各大平台持续发酵，我们精心筛选了最新资讯 ，希望能为您带来实质性的帮助 。

《巴里·林登》自从于1975年发行之后就被冠以史诗作品的荣誉
，一些库布里克的影迷甚至认为该片是他作为导演和作者的巅峰之作
。从很多地方来看，它都算得上是库布里克最后的杰作 ，虽然后来的作品也不凡睿智
，但远远无法和《巴里·林登》 、《奇爱博士》
、《2001年漫游太空》以及《发条橙》相提并论。在几乎所有影片中，斯坦利·库布里克的态度都游移在嘲讽和寓言之间 。这是一个喜欢故弄玄虚和自作聪明的家伙 ，从不惮于展示自己的恶意
。只不过《巴里·林登》不太像是那种一开始或者一直以来就能受人关注的**，更多时候还需要有观众去发掘它。

库布里克创作本片的剧本时
，主要是根据英国著名小说家威廉·梅克匹斯·萨克雷小说《巴里·林登的遭遇》重新发表的《The Luck ofBarry Lyndon》，讲述了1844年欧洲一个传奇人物的经历 ，出身微寒的爱尔兰人最终奋斗成为英式贵族 。小说以第一人称的写作手法
，用George Savage FitzBoodle的笔名编辑发行。萨克雷根据现实生活中的真人真事创作了这部小说，爱尔兰人安东尼·罗宾森·斯东尼娶了（但又很快离婚）斯特拉斯摩尔伯爵夫人玛丽·埃莉诺·鲍斯 ，要知道斯特拉斯摩尔家族是英国女王伊丽莎白二世的祖先之一
。

华纳兄弟答应出资拍摄这部**
，提出的条件就是斯坦利·库布里克必须选一位票房成绩进入Top10的男明星担任主角，瑞恩·奥尼尔在1973年 ，凭借**《爱情故事》这部最佳票房影片之一成为当年的票房亚军（根据美国最具权威的The QuigleyPoll市场调查
，第一名为克林特·伊斯特伍德。然而十分有趣的是，这是瑞恩唯一一次进入top10 。其余第三至第十名依次分别是史蒂夫·麦奎因、伯特·雷诺兹 、罗伯特·雷德福
、芭芭拉·史翠珊、保罗·纽曼 、查尔斯·布朗森、约翰·韦恩和马龙·白兰度
。

在这其中能够让库布里克考虑试镜的演员只有奥尼尔和雷德福 ，其他演员要么年纪太大要么不适合这个角色。奥尼尔和雷德福都是爱尔兰人
，两个人都具有票房号召力，虽然1973年时32岁的奥尼尔要比雷德福小五岁但他们扮演这个角色的年纪也恰到好处 。只不过当时奥尼尔的名气要更大一些 ，由于《爱情故事》已经获得奥斯卡最佳男演员提名，但库布里克还是更倾向于让雷德福出演
，在他的婉言谢绝之后才有奥尼尔的试镜
。此后雷德福在大银幕上的光芒始终要盖过奥尼尔，同年出演了《骗中骗》和《往日情怀》大获全胜 ，稳居1974年年度票房榜冠军的位子。自1973年之后
，奥尼尔就掉出了票房十佳的阵营，而他在1973年的露脸正是应验了好莱坞对于演员而言就是票房至上的最高法则 。

**上映之后 ，获得了美国影评人协会的高度评价
，称《巴里·林登》是最佳**，而库布里克再次被肯定为最佳导演
。影片还获得了奥斯卡最佳摄影
、最佳服装设计、最佳艺术指导和最佳配乐奖。影片颇具史诗风范 ，构图和摄影非常讲究
，服装和布景一丝不苟，而音乐的使用更是大胆创新 ，独具一格 。吴宇森擅长的用鸽子飞舞跟暴力形成反差的处理方法便可追溯到本片
。影坛奇才斯坦利·库伯力克以近乎完美的**技术
，将一个十八世纪的欧洲传奇人物故事搬上银幕。每个镜头都优雅得像幅古典油画，结局更有一种历尽人世沧桑的悲凉之感 。全片长三小时 ，分上下两卷，喜欢文艺片的观众不可错过。 ● 有传闻说本片拍摄所采用的都是自然光线
，没有用任何的人工照明，事实上并非如此
。例如在布赖恩得知自己将会拥有一匹马的时候 ，场景选用的就是人工照明。然而在烛光场景中用的又都的确是自然光 。还有传闻说这部获得奥斯卡最佳服装设计影片中选用的服装都是真实的古代服装
。这种说法不能说完全错误
，其中有些古代服装的确是服装设计师Milena Canonero从拍卖会借过来的货真价实的古董，但大部分服装还是专门制作的 ，参考了影片所处时代背景所能看到的图画中的服饰。

● 影片制作场地从爱尔兰转移到英格兰
，原因是斯坦利·库布里克得到消息说由于他在爱尔兰拍摄一部英国军队的**，他的名字已经上了爱尔兰共和军的暗杀名单 。

● 客串演出：摄影师John Alcott睡在瑞恩·奥尼尔的旁边 ，有两个女孩则正在纵酒狂欢
。

● **制作周期历时两年
，300天，开始于1973年五六月份 ，制作过程中经过两次重大的停顿最终预算成本追加到了一千一百万美元
，并且于1975年12月完成。

● 片中大部分镜头都很凝重，这样拍摄是为了创造出一种18世纪古典油画的风格 ，特别是洛可可主义英国的肖像及风景画家根兹伯罗的作品 。

● 斯坦利·库布里克最初是想拍摄威廉·梅克匹斯·萨克雷最著名的小说《名利场》，但他发现根本无法在有限的三个小时**片长里把书中丰富详尽的剧情讲述清楚
，所以才决定改成他的中篇小说《巴里·林登的遭遇》，但并没有像此前宣扬的那样制作一部电视连续剧
。

● 有一个场景是帕特里克·马吉表演分牌 ，他开始出汗
，由于手掌上的汗水使他无法顺利地发牌。斯坦利·库布里克找了一位专业的发牌师，但发现发牌师的双手很光滑而马吉则有一双多毛的手 。为了不出现穿帮 ，马吉不得不把毛刮干净
，这样在不同镜头切换的时候看起来还像是同一个人
。

● 影片中表演魔术一段中坐在林登夫人左肩后面的年轻女孩，正是斯坦利·库布里克的亲生女儿薇薇安·库布里克。

● 斯坦利·库布里克经常在拍摄期间播放古典音乐 ，目的是为了让演员们获得更佳的情绪状态 。据说这种做法是他从拍摄《美国往事》的大导塞尔乔·莱翁那里学过来的。

● 拍摄巴里和布林登之间的最后一场决斗用去了42天的时间
。

● 出演林登夫人的马里莎·贝伦森后来介绍说
，在拍摄烛光场景的戏时演员们不允许自由走动，原因是专门定制的镜头中总是有太多的影子。这也就证实了约翰·奥尔科特的说法 ，在这些段落里摄影机的运动也是最小化的 。

● 斯坦利·库布里克在1970年代初期的时候打电话询问导演肯·拉塞尔有什么地方适合他当时的**作为拍摄场地的
，拉塞尔推荐了一些，库布里克就在这部**中用到了这些地方
。多年之后 ，拉塞尔提及此事还说道：我真的很高兴。

● **中有一小部分德语和法语对白，在发行的DVD里如果你选择的是英语字幕
，这些对白也都配上英语字幕，但在标准的**胶片上这些是没有任何字幕的 。

WWE选手的传统服装都是相当简单的 ，甚至和“全裸 ”只有一布之隔
，在部分观众看起来总会替他们觉得很尴尬
。其实完全相反，WWE的选手往往是穿的越多越尴尬 ，穿的越少
，越代表有自信。

一 、欧美传统的最高审美，就是完美的人体与肌肉 ，穿的少说明身材好 从欧美自古以来的雕塑
、画作和诗歌中就可以看出
，欧美一直以来都认为，人体是宇宙中最美的东西 ，越是经典的雕塑
，越是没穿衣服，就是要展现人体本身的美 。而WWE完全继承了这种审美 ，但凡身材好的，都尽量少穿衣服
。

所以WWE最经典的服装就是摔角三角裤加上摔角靴和护膝
，能这么穿的都是对自己身材很有自信的选手。而且观众也会不吝啬的给足他赞扬和掌声 。或许穿上衣服都是对他们身材的浪费，比如兰迪这类的存在 ，没有衣服才是最帅的时候
。

二、随着WWE服装的发展
，也逐渐出现了其他种类，包括裹得很严实的类型 WWE发展这么多年 ，不可能所有的选手都穿着三角裤打比赛。或为了追求新潮
，或为了掩盖自身身材的不足，WWE也逐渐出现了各种种类的摔角服装 ，其中不乏裹得很严实的类型 。

比如“大狗
”罗曼雷恩斯
，全身防弹衣裹得严严实实的，只能看到他两条粗壮的臂膀 ，除此之外是都不露的。可这反而在最初让罗曼得到了不少骂声
，还就是因为他穿的太多了，所以搞得观众对他不认可
。

三 、穿的少往往在比赛中少了许多麻烦 ，更加轻松自如 对于WWE摔角手来讲，穿的少其实是更有利的选择
，原因也很简单，那就是方便又轻松。因为摔角是一个极为耗体能的运动 ，往往打完一场比赛后
，会累的汗流浃背，那时候只穿一个摔角三角裤会很轻松 ，但如果裹得厚厚的
，恐怕连自己都会热的要命 。

而且穿的越简单，到时候卸下装备也会更简单
。像罗曼雷恩斯的防弹衣 ，或是送葬者的连体衣
，都是要一层一层套上去的，是非常麻烦的 ，给本来繁重的比赛
，又加了几分累人的事情。

我是WWE摔角粉，关注后更多精彩内容 ，天天不断更哟！

当然不会尴尬，WWE选手穿得少是有理由的 。

1
，展示健美的肌肉

光看一个人的外表，如何看出这个人的力量？自然是看他的肌肉了
。因此 ，男摔角手展示肌肉
，也是展示力量。WWE虽然是表演性质的摔角，但是既然是在擂台表演 ，展现力量就是一个重要的内容
，也是打造一个摔角角色的重要手段 。而女摔角手展示身材，则是展示自身魅力
。欧美 社会 观念对于肌肉的展示是比东方人要相对更加认可的。

2 ，肖像的要求

WWE选手的形象
、出场音乐、甚至擂台名字都是有一定专利的
，每一个选手都是这个公司的一个产品，在形象定了以后一般是不会轻易改变的 。WWE会通过他们的肖像开发周边产品盈利 ，固定的造型跟吸引人的外观
，都能更好地吸引摔角迷，有利于商业开发
。

3 ，穿得少有利于完成擂台动作

擂台较量是摔角选手擂台表演的重要内容，既要表演得逼真
，又要在表演过程保护搭档，这时候穿短衣裤是比长衣裤有优势的。衣物过长容易在表演过程中碍手碍脚 ，影响动作的完成质量
，严重的甚至会增加误伤别人的概率，这些都是WWE极力避免的 。

首先简单介绍一下

什么是在WWE

WWE是世界摔角 娱乐 （World Wrestling Entertainment）的缩写

他们邀请众多的“基佬”

不对

是摔跤手进行摔跤的比拼

它和另一个摔跤搏击联赛UFC（终极格斗赛）最本质的区别就是

剧情更丰满

你没听错

WWE是有剧本的

WWE的起源可以追溯到1952年

当时它是和拳击一样严肃的比赛

但到了1982年

在新任老板文斯·麦克曼的推动下

WWE将人物分为正牌和反派

每个选手都有自己的剧情线

有洗白

也有黑化

而且这位老板特别喜欢给自己加戏

经常编写出摔跤选手不服管束

上台抱摔他的场景

（川普也曾邀请参加 ，和选手一起“修理 ”麦克曼）

WWE其实更像是一场真人秀

而在众多的 体育 赛事中脱引而出

就必须在视觉上下苦功夫

选手们眼花缭乱的造星

就是为了能迅速抓住观众的眼球

再比如酷炫的出场方式

更是让人一下就铭记住选手的特点

当然

这些服装不只是吸引眼球

他也能很好的遮挡住选手身上

不完美的部分

犹如断臂维纳斯

只有不完美

或者没有完全露出的美

才是最好的

喜欢的小伙伴

不妨点赞关注啊

我会带来更多 体育 知识和资讯~

在中国的传统文化中
，赤身裸体是让人羞愧的。而在西方，赤身裸体是一种力与美的象征！

在西方的绘画与雕塑中 ，裸体是非常常见的
。

WWE摔跤联盟是一场大型的SHOW
，WWE的摔跤手除了展示自己的力量，摔跤技巧 ，优秀的麦克风演讲能力以外
，健美的躯体也是一大卖点。男摔跤手壮硕健美的肌肉，女摔跤手美丽的容貌 、性感妖娆的躯体 ，无时无刻不刺激着广大摔迷的敏感神经！

摔跤 娱乐 的摔跤短裤，其实也脱胎于古罗马竞技场
，古罗马的角斗士在 历史 中也是身着短裤，展示其杀戮技巧与健美的身姿 。

WWE摔跤 娱乐 与奥运会的竞技摔跤有很大不同 ，很多的动作是通过两名摔跤手的配合完成的
。WWE与 NJPW
、TNA、ROH等等摔跤联盟对于比赛的评价并不是谁压制了谁
，而是评定星级，两个人的动作完成度 、配合度
、剧情等等等。

例如大家喜爱的巨石 道恩强森

也有美国的前奥运冠军——科特安格

健美运动员——小魔女 布里斯

摔跤短裤大都十分紧身，是对于隐私部位的固定和保护
。同时减少衣物拉扯对于皮肤 、肌肉的伤害 ，减少隐形的伤害！同时呢
，让摔跤手完成动作更加自如！

WWE是有剧情的，而WWE剧情更多的是要剧情组承报给老板文斯麦克曼 ，通过后才会上演。而老麦对于健美高大型的选手偏爱是有目共睹的
，各个时期的一线巨星总少不了像兰迪奥顿、战神高博
、巨石强森、HHH这种大家印象中只穿摔跤短裤的选手，而现在依然有这种类型的现役世界冠军德鲁麦金泰尔 、可见老麦的执念！

感谢您的观看 ，希望我的回答能给您带来帮助！

再次感谢您的观看！

WWE的运动员穿的衣服确实很少，有一些男运动员直接就穿一个三角短裤出来比赛
，但是他们的衣服大多都属于特制的，有一定的弹性和包裹性 ，一般不会出现敏感部位暴露的情况 。

据科学研究
，运动员运动的时候他们的敏感部位是处于萎缩状态的
。选手之间比赛也不会出现互拉短裤的现象。最常穿三角短裤的有传奇杀手奥尔顿
、爱尔兰战士希莫斯、麦金泰尔等人 。

女子选手有时候就会有一些尴尬，曾经有人在擂台上被撕扯露出了敏感部位还被看热闹不嫌事大的观众发到了社交媒体上 ，不过WWE官方的法务很快出面让他删除了视频
。

也有女子选手肩带或者衣服被扯断的情况
，但都比较少见。大家在比赛中默认不去撕扯对方的衣服和攻击对方的敏感部位 。

女子选手之所以穿的少，一个重大的原因就是用来吸引观众的眼球 ，毕竟古今中外
，美女人人爱看。近两年女子运动的发展才让WWE的女子选手被观众们所接受，早年间观众们认为她们是DIVA女郎 ，就像NBA的拉拉队一样
，徒有其表，全部都是花架子 ，没有什么实战能力
。

直到女汉子贝基-林奇 、女王莎夏-班克斯
、女皇夏洛特-弗莱尔、贝莉等人的出现，女子比赛才被搬上年度付费大赛的主战赛
，才有了观众认可。

不会尴尬，西方审美 ，穿的少是为了展示健美肌肉和力量
，还有是为了施展动作方便，防止出汗太多 ，湿了衣衫

关于巴里·林登的幕后花絮的相关内容介绍到此告一段落
，若这些信息对您有所启发，欢迎持续关注本站获取更多优质内容 。